Олена Катрук із Ямполя на Вінниччині понад десять років перетворює старі шкіряні куртки на справжні витвори мистецтва. Із непотрібного одягу майстриня створює об’ємні квіткові композиції, натюрморти, декоративні годинники та прикраси. Одна з її особливих робіт — картина «Незламна Україна», присвячена українським військовим і пам’яті про загиблих захисників. Із 23 жовтня її експонують на обласній виставці народного мистецтва у Вінниці.
Про це повідомляє Суспільне Вінниця, як передає ЦВД.
«Я вкладаю в кожну роботу душу та фантазію»
За освітою Олена Катрук — учителька початкових класів. Після декретної відпустки вона здобула другу вищу освіту за спеціальністю «Соціальна робота» у Вінницькому державному педагогічному університеті. Працювала вихователькою дитячого садка, у виконавчій службі та на комунальному підприємстві. Нині жінка завідує краєзнавчим відділом Ямпільського музею образотворчого мистецтва.
А у вільний час уже понад десять років займається художньою обробкою шкіри.
«Я вкладаю в кожну роботу душу та фантазію. Намагаюся приносити у цей світ красу. Людям подобаються мої картини, і мені самій подобається те, чим займаюся. Відчуваю, що роблю світ красивішим», — розповіла Олена Катрук.
Починалося все з невеликої картини із зображенням хвиль. Її жінка принесла до дитячого садка, де тоді працювала. Похвала колег стала для неї несподіванкою та надихнула розвиватися далі.
«Усі так хвалили мою першу роботу! Я тоді й подумати не могла, що згодом створюватиму кращі картини. Якби ви зараз побачили ту першу роботу, то зрозуміли б, наскільки вона простенька, порівняно з тим, що я роблю тепер. Але саме тоді я відчула, що мені це подобається і що хочу розвиватися далі», — пригадує майстриня.
«Незламна Україна» — картина про захисників і ціну свободи
З часом роботи Олени ставали складнішими, а в композиціях з’являлися нові техніки та кольорові поєднання. Згодом майстриня вирішила відійти від звичних квіткових сюжетів і створити картину на патріотичну тематику.
Ідея «Незламної України» виникла задовго до її втілення. Олена хотіла присвятити роботу державі, її незалежності та людям, які боронять рідну землю. Поштовхом стала й розмова із сином, який запропонував мамі створити щось із військовою тематикою.
«Я давно думала про картину на патріотичну тему. Зазвичай створюю квіти, адже Україна має таку мальовничу природу! Але мій син якось сказав: “Мамо, ти все квіти робиш. Зроби щось із військовою тематикою, щоб там були військові”. Я задумалася і вирішила спробувати», — розповіла жінка.
У композиції кожен елемент має символічне значення. Синьо-жовтий прапор уособлює вільну й незалежну Україну, тризуб — державність та історичну тяглість, а вишитий рушник — материнське благословення, любов і молитву за тих, хто вирушає захищати Батьківщину.
Центральний образ — військовий, який іде вперед рідною землею серед пшениці. Для мисткині це символ мужності та стійкості українських воїнів.
У нижній частині картини Олена розмістила маки — як нагадування про загиблих захисників, які віддали життя за незалежність держави.
«Мені хотілося, щоб кожен, хто дивитиметься на цю роботу, відчував і біль втрати, і вдячність, і гордість за наших захисників», — пояснила майстриня.
На створення «Незламної України» вона витратила два дні. Поспішала, адже хотіла встигнути представити роботу на виставці у Вінниці. Із 23 жовтня картину експонують у виставковій залі Вінницької обласної організації Національної спілки художників України. Побачити її та роботи інших митців можна протягом місяця від початку виставки.
Як старі шкіряні куртки отримують друге життя
Матеріал для своїх картин Олена часто отримує від знайомих. Люди приносять старі шкіряні куртки, які вже не носять, але які ще можуть стати основою для нових творчих робіт.
«Колись такий одяг був особливо популярним, а тепер багато речей залишаються в шафах без використання. Люди знають, чим я займаюся, і приносять мені шкіряні куртки. Кажуть: “Ми вже цього не носимо, а тобі для творчості знадобиться”. І справді, навіть якщо річ більше не потрібна її власникам, вона може отримати друге життя в картині», — розповіла майстриня.
Для роботи вона відбирає шкіру різних кольорів і фактур. Намагаться використовувати природні відтінки матеріалу, а не перефарбовувати його. Адже навіть тип шкіри впливає на те, наскільки легко буде сформувати пелюстки чи листочки.
За словами Олени, м’яка шкіра, зокрема так звана лайка, зручніша для роботи, тоді як щільніші матеріали потребують більше зусиль.
Сам процес створення об’ємних елементів також має свої особливості. Спочатку шкіру обробляють водою з додаванням клею ПВА, щоб вона стала придатною для формування. Потім за допомогою спеціального інструмента — бульки з різними насадками — майстриня надає матеріалу потрібних вигинів і рельєфу.
Так з’являються пелюстки, листочки та інші деталі, з яких поступово складається об’ємна композиція.
Квіти, музика та щедрість української землі
Серед робіт Олени Катрук — квіткові композиції, натюрморти й декоративні вироби. Натхнення вона знаходить у природі, родині та повсякденному житті.
Одна з таких робіт має назву «Мелодія квітів». Ідея виникла завдяки доньці майстрині, яка займається грою на фортепіано. Олена вирішила поєднати квіткові образи з музикою, щоб передати не лише красу композиції, а й певний настрій.
«Мені здається, що кожна квіточка має свою мелодію. Моя донечка грає на фортепіано, і коли я відвідую її заняття, мене це надихає. Так виникла ідея передати музику через квіти. Я хотіла, щоб людина не просто побачила красиву композицію, а й відчула її настрій, уявила мелодію. Мені подобається, коли мистецтво можна не лише побачити, а й відчути», — поділилася Олена.
Інший настрій передає натюрморт «Осінні фрукти». У ньому майстриня відобразила щедрість української землі. Для неї ця робота символізує достаток, добробут і благополуччя в родині.
Окрім картин, Олена створює декоративні годинники, оздоблені шкіряними квітами, брелоки, підвіски та інші прикраси ручної роботи. Каже, що їй подобається поєднувати естетику з практичністю.
У творчості майстриню підтримують чоловік, рідні та колеги. Останні навіть жартують, що не приходять на роботу в шкіряних куртках, адже Олена відразу починає думати, яку картину можна було б із них зробити.
Мисткиня також бере участь у виставках і благодійних ініціативах. У 2021 році дві її картини експонували в Ямпільському музеї образотворчого мистецтва. Цьогоріч вона долучалася до благодійних акцій Товариства Червоного Хреста України, а її вироби представляли на благодійних аукціонах, зокрема на підтримку дітей-сиріт.
Історія Олени Катрук — приклад того, як звичайні речі можуть отримати нове життя, а захоплення перетворитися на справу, у якій є місце і творчості, і добрим справам. Через шкіру, кольори та власні композиції майстриня розповідає про красу рідного краю, любов до України та вдячність людям, які її захищають.
Фото – Суспільне Вінниця
